Norberto Melis e il calcio, a proposito della vittoria più bella della nazionale italica, in un’altra epoca oramai. L’Ottantadue del secolo scorso.

Seguiamo il commissario creato da Hans Tuzzi, tra gli investigatori che amiamo di più nelle foreste gialle delle librerie: “Difficile non accorgersene, la notte dell’11 luglio: non bastavano caldo e umidità a non farti dormire, intorno a largo la Foppa si sono scatenati i caroselli. E poi, il giorno dopo, tutti i giornali a macinare sulla notte più bella, l’Italia campione, l’eterna sfida con la Germania, Pertini che esulta, l’urlo di Tardelli… La notte dell’omicidio, giusto?”.

Diavolo d’un Tuzzi, alias Adriano Bon, che coltiva con genio ossessivo il suo understatement aristocratico. Elitario giocoforza, a causa della volgarità di massa dell’Italia. Dunque un omicidio nella festante notte dei mondiali dell’Ottantadue. È stato ucciso un capo ultrà rossonero, in affari col nemico interista per spacciare droga. Solita storia. Melis segue varie piste, compresa quella che vede la mano nera e calabrese della ’ndrangheta su Milano. Ma l’epilogo è spiazzante, acme tragica di una storia dolorosa e nascosta. Il sangue dell’innocente è uno dei tre titoli dei romanzi brevi e racconti dell’ultimo Tuzzi: La notte di là dai vetri. Il secondo è Un gatto alla finestra che risale al 2012: stavolta il commissario indaga per hobby e tigna (in mezzo c’è l’inquietudine provocata da un’intuizione ancora senza forma) nella periferia di Lambrate. È il 1984 e tutto origina da due bimbe scomparse e poi ritrovate che riferiscono di aver visto le “ombre” di una decapitazione, dietro una finestra. Indi, gran finale con una storia di fantasmi. Ma fino a un certo punto.

La notte, di là dai vetri Hans Tuzzi Pagine: 179 Prezzo: 14,50 Editore: Bollati Boringhieri

Ci sono libri per bambini e libri per genitori. Libri che piacciono ai più piccoli e annoiano i più grandi. Generalmente. E – quel che è peggio – talvolta anche i grandi fanno fatica a leggere per i piccoli senza addormentarsi. Soprattutto se si tratta di favole della buonanotte, il cui titolo, come in questo caso è proprio Ninnananna anche per te, praticamente una giustificazione a crollare alla prima pagina. Ma non è così. Perché, in questo caso, l’editore ha pensato a tenere sveglia non solo l’attenzione, ma anche la creatività del lettore adulto, grazie ai “suggerimenti” a fondo pagina. Un rosso asterisco, infatti, dà dei consigli di lettura tipo: “Sbadiglia, sbadiglia”, oppure, “fai russare il telefonino e russa anche tu”, o anche “cerca l’interruttore del lampadario, è nel pancino del tuo bambino? È sul nasino? Clic, clic”. È così che si leggono i “libri per due” della collana curata da Davide Tamagnini e illustrata da Maria Cristina Costa: mettendo alla prova ed esercitando insieme le capacità di ascolto e di lettura (animata). Una sfida che appassiona, una coccola prima di andare a dormire sotto forma di libro, un modo per condividere la crescita parallela di bimbo e adulto. Si può scegliere tra tante storie in base all’area di interesse dell’ascoltatore, con il quale alla fine si finirà per scambiarsi i ruoli.

Ninnananna anche per te – Testi di Augusto Macchetto Illustrazioni di M. C. Costa  Editore Fabbri Editori

Islam Mitat finisce prigioniera dello Stato Islamico e dei suoi carnefici attraverso il più improbabile dei canali: una app di dating. Se gli occidentali consolano le loro solitudini con Tinder, nel mondo musulmano pare sia popolare Muslima.com. Non offre incontri occasionali, ma mette in contatto potenziali spose con aspiranti mariti. Per Islam è uno dei pochi strumenti che ha a disposizione nella città di Oujda, in Marocco, per sfuggire a un destino già segnato, uguale a quello di tutte le generazioni precedenti. Sposare il figlio di qualche famiglia di amici dei genitori, rimanere subito incinta, invecchiare in fretta. Muslima.com le offre l’alternativa: un fidanzato a Londra, il sogno di un’indipendenza impossibile in Marocco. Non andrà così. Invece che a occuparsi di fashion design in Inghilterra, Islam dovrà indossare prima il velo e poi l’umiliante burqa afghano e seguire il marito in strani viaggi che sono tappe di avvicinamento al Califfato, in Siria.

Il limite di queste storie è che noi, occidentali ricchi e spaventati, non riusciamo neppure a immaginarle. Testimonianze video in tv, magari in arabo e sottotitolate, restano fredde e distanti. Il fumetto riempie questo vuoto di comunicazione. Benedetta Argentieri e Sara Gironi Carnevale costruiscono un graphic novel molto lineare nella struttura, che non vuole evocare ma raccontare, che permette di entrare nella storia e – con qualche trucco grafico (i miliziani dell’Isis hanno facce da lupi) – offre un codice visivo per l’empatia. Il disegno ricorda quello che ormai è uno standard quando si parla di Medio Oriente (modello Persepolis di Marjane Satrapi), ma nell’insieme Io non sono Islam è un’opera potente, di divulgazione e anche di un femminismo non scontato, che lascia un senso di speranza.

Io non sono Islam Benedetta Argentieri, Sara Gironi Carnevale Pagine: 144 Prezzo: 18 Editore: Salani 

Il nome di Anna Marongiu rischia purtroppo di dire molto poco al lettore, anche se inserito nella perentoria quanto iperbolica frase “Bisogna lasciare ogni cosa si stia facendo, prendere l’auto, la nave o il primo aereo per Nuoro e trascorrere un pomeriggio a commuoversi alla mostra che il Man dedica a questa artista dimenticata”. Sebbene rispetto alle immagini giunteci poco dica di lei la sua parabola biografica – sventuratamente interrotta nel 1941 a soli 34 anni per un incidente aereo –, occorre versare a Marongiu l’obolo di una presentazione: Anna nasce a Cagliari nel 1907, l’anno in cui la sua conterranea Grazia Deledda – che nel ’27 avrebbe poi vinto il Premio Nobel per la Letteratura – pubblica Amori moderni e L’ombra del passato. Già a 19 anni realizza le tavole per I promessi sposi, perché questo sogna di fare: l’illustratrice. Si trasferisce quindi a Roma dove frequenta l’Accademia Britannica e lo studio del pittore Umberto Coromaldi. A Roma prima, e tornata in Sardegna poi – esponendo in Europa e in America Latina –, Marongiu si afferma come artista.

Non è un caso prima si sia scritto “commuovere”. Osservando le tele esposte all’interno della monografica curata nel capoluogo sardo da Luigi Fassi (visitabile fino all’1 marzo), colpisce subito la straordinaria capacità di Marongiu di raccontare, o meglio, di immaginare i sentimenti. Si potrebbe anche non conoscere la trama dell’opera di Manzoni per leggere l’ingiustizia nei colori e i volti scuri dei bravi, la pietas e la fiducia nella Provvidenza nella posa raccolta e china di Lucia, l’ambiguità nella figura allungata della Monaca di Monza e il coraggio nel colore rosso e l’espressione fiera di Renzo. Cambiando sala, Marongiu cambia tono con le illustrazioni per Il circolo Pickwick (prezioso prestito dal Charles Dicken Museum) più dinamiche e psicologiche: l’umanità e le rocambolesche avventure che Samuel Pickwick e i suoi amici incrociano nell’Inghilterra del primo Ottocento sono restituite da Marongiu con un tratto ora di nostalgico e ricco barocco ora di spiccato e stilizzato modernismo. Degna di nota è anche la cultura storico-filologica dei disegni: Sir Pickwik, per esempio, indossa il frac-redingote come vuole la moda ottocentesca e il pantalone lungo attillato con i bottoni di lato per montare a cavallo; mentre Don Rodrigo è agghindato con il tipico giustacuore seicentesco, le rhingrave (brache corte e larghe) e le calze bianche di nanchino. Se l’Inghilterra celebra Beatrix Potter, l’America Wanda Gág e la Francia Élisabeth Sonrel, noi festeggiamo Anna Marongiu!

Anna Marongiu – Museo Man di Nuoro 8 novembre–1 marzo 2020

“L’amore come l’ho conosciuto io è una lava di vita grezza che brucia vita fine, un’eruzione che cancella la comprensione e la pietà, la ragione e le ragioni, la geografia e la storia, la salute e la malattia, la ricchezza e la povertà, l’eccezione e la regola. Resta solo una smania che torce e distorce, un’ossessione senza rimedio”. Ossessione che per Pietro, originario di Napoli, primo figlio di sei, padre elettricista e madre casalinga, a 26 anni prof di lettere in un liceo della periferia romana, ha il volto di Teresa, sua alunna di ribelle vivacità mentale.

La loro relazione si apre quando lei, ormai universitaria, lo cerca e finalmente lo ha, “tra esigenze mai davvero soddisfatte di reciproco assoluto possesso e tensioni che finivano in insulti, pianti e morsi”, innescando in Pietro un rompicapo esistenziale: chi sono, quanto valgo, chi voglio essere per chi mi guarda? Dura tre anni e finisce (non finirà davvero mai) poco dopo aver stipulato un patto di fiducia: i due, su idea di Teresa, si scambiano un segreto di quelli che “se si sapesse ti distruggerebbe”. È così che Teresa diviene per Pietro nostalgia ma soprattutto spavento, minaccia che al mondo esiste qualcuno che, se decide, può farti male pur volendoti bene, decostruendo l’immagine che ti sei costruito da dietro le quinte o entrando in scena a sorpresa. Come quando spunta in sella alla sua Vespa e lo porta a fare un giro a poche ore dalle nozze con Nadia, la donna inizialmente rassicurante ed equilibrata che quando cade professionalmente, mentre lui si afferma come autore di saggi, incarna la rottura di un fasullo ideale di perfezione. Mentre Nadia continua a esserci per dire a Pietro, spesso col rasoio del silenzio, che è padre e marito assente e che se ha concluso qualcosa non è per merito, ma perché lei gli ha accordato la libertà di farlo (tradotto: se no con tre figli te lo saresti sognato), Teresa, l’alunna che diventa scienziata di fama negli Usa, bussa alla sua coscienza, pure al termine di una lunga vita, per ricordargli che la sua ossessione per la perfezione – “non tolleravo niente che mi mettesse di fronte al fatto che non ero capace di essere perfetto” – è il cancro che lo consuma da sempre.

Che Domenico Starnone, annosa e morbosa questio, sia Elena Ferrante, che lo sia la moglie, la scrittrice e traduttrice Anita Raja o lo siano a quattro mani, è irrilevante, è gossip, perché a restare di un’opera è la carica umana. Qui ce n’è tanta e attinge alla sensibilità, a sprazzi autobiografica, di un uomo che, a 73 anni, di domande se n’è certo poste molte. La Confidenza che dà il titolo al suo nuovo romanzo (acquistato a Francoforte da 13 Paesi e continuum con la sua produzione narrativa, basti pensare a Scherzetto e Lacci) è quella che dovremmo avere con noi stessi, e che spesso ci manca, impedendoci di autodeterminarci, ma è anche quella che Starnone crea coi lettori via temi ricorrenti: sogni e ambizioni infranti, il passato che divora il presente e lo modella, famiglia e scuola come scacchiere le cui pedine sono sentimenti e ideali, il rimorso, il rimpianto, l’innamoramento che è richiesta a un terzo di essere testimone o giudice della nostra, imperfetta, esistenza.

Aotto anni dalla commedia di Matteo Cerami Tutti al mare, Marco Giallini e Gigi Proietti reciteranno insieme a gennaio in Io sono Babbo Natale, un film brillante diretto a Roma da Edoardo Falcone (già regista per Giallini in Se Dio Vuole) per Lucky Red e Rai Cinema che lo producono con 3 Marys. Si tratta di un family basato sull’amicizia, la generosità e l’importanza degli affetti che parte delle vicende di Ettore (Giallini), un ex galeotto romano dalla vita turbolenta e sgangherata. Ha scontato cinque anni per una rapina commessa con dei complici di cui non ha mai rivelato i nomi ed è reduce dalla fine di una relazione con una donna da cui ha avuto una figlia che non ha mai potuto conoscere. In assenza di alternative continua a fare il rapinatore e un giorno si ritrova a frugare nella casa di Nicola (Proietti), un amabile signore che non ha niente di valore che si possa rubare. In compenso però ha una bizzarra rivelazione da fare al ladro: gli dichiara infatti di essere Babbo Natale. Ettore è decisamente scettico ma…

Antonio Capuano gira a Torre del Greco Il buco in testa in cui dirige per la terza volta Teresa Saponangelo (dopo Pianese Nunzio e Polvere di Napoli), questa volta affiancata dall’attore campano Pietro Juliano. Il 79enne eclettico regista napoletano ha ideato un copione ispirato alla vera storia di Antonia Custra, figlia di un brigadiere di San Giorgio a Cremano ucciso a Milano nel 1977 dal terrorista Mario Ferrandi durante uno scontro di piazza. A distanza di molti anni la donna ha voluto incontrare l’omicida del padre che aveva finito di scontare la sua pena: il film è il resoconto di quell’incontro, ma anche la ricostruzione della vita di una ragazza nata due mesi dopo la morte del padre segnata inesorabilmente da quell’evento tragico.